Jon Gomm o "Yo me lo guiso, yo me lo como"

Los discursos del rey: La película y el de Juan Carlos I

La película "El discurso del rey" tenía su climax en ver si un rey tartajeaba o no en medio de un discurso. El contenido del propio discurso, daba lo mismo. Pensé en ella antes de ayer. El discurso de nuestro Juan Carlos fue el negativo del visto en la película. Todos esperando a que hubiera algo de contenido, pero sin ninguna esperanza de que pronunciara bien.

Ambos discursos, lejos de ser aprovechados para señalar la nadería que estamos manteniendo (ingleses y españoles), han sido convertidos en ñoñas historias de superación personal. Me muero de ganas por ver el montaje musical de Juan Carlos y su logopeda leyendo el discurso desde hace 20 días.

Botella medio vacía por Madrid, sí.

A Very Calvin & Hobbes Christmas

Tal cual lo titulan en youtube. Visto en www.lacarceldepapel.com. Del palo de los Conejos suicidas y otras cosas que también se vieron por aquí. No sé si semejante a la felicitación navideña del Banco de España. Freakworld.
Feliz Navidad

90210 Vs. Doctor en Alaska

Todo comenzó en el blog de Hombre Malo. En un arranque, brindó por Brandon y Brenda. Y en comentarios a esa entrada, tuve con él un intercambio de pareceres sobre "90210".
Hombre Malo dijo que "Sensación de vivir" (buena pasta puso coca-cola por este bautizo), fue vista por una generación de españoles (los que estamos ahora algo por encima de los treinta) simplemente porque no había otra cosa.

Luego yo me encontré con la segunda temporada de Doctor en Alaska en la biblioteca. Y me la vi en un domingo de lluvia. Y escribí el post de las series alegres. Pero en comentarios, nuevamente, se me hizo notar que una de las gracias de "Doctor en Alaska" era el canal en el que la emitieron (La 2) y la hora (las tantas).

Y luego caí en que 90210 y Doctor en Alaska eran un binomio. El bar en el que se queda y aquello de lo que se habla. El maquillaje y el lavado de cara. La "disco" y el bar. El Malibu y la piña. Las dos los viernes tras volver a casa. Una detrás de la otra. Una en aquel primer Telecinco lleno de caspa (quien iba a pensar que lo echaríamos de menos años mas tarde), la otra en esa primera "La 2". Una llena de lo de siempre. La otra de lo que rara vez hubiéramos pensado que nos gustaría. Las dos fruto del mismo fenómeno (No había otra cosa y no eramos capaces de apagar la tele un viernes por la noche), pero las dos permitiendo ir identificando a aquellos cuyos organismos habían sido respetados por los ladrones de ultracuerpos.

Eso se ha acabado. Ahora siempre hay otra cosa. No lo añoro. En cierto sentido creo que se nota en la sociedad y más se va a notar en la gente que viene por detrás. Tener donde elegir.

Cortísimo

El espíritu de la escalera

Suena a título de novela mas vendida de la temporada, pero es la frase hecha que da nombre a un concepto tan viejo como la humedad. Lo aprendí ayer leyendo un artículo de Vila-Matas. Y, según el, significa : "encontrar demasiado tarde la réplica: pasar por ese momento en el que encuentras la respuesta, pero esta ya no te sirve, porque estás ya bajando la escalera y la réplica ingeniosa deberías haberla dado antes, cuando estabas arriba". A García Márquez le había oído hablar de lo mismo pero en forma de duendes que se manifiestan con la replica ingeniosa demasiado tarde. En fin, que cuando encima no discutes en tu idioma, te pasas el día entero en la escalera. Tú el de la respuesta lenta, y el gallego que siempre esta por allí.

Cabe la duda de la construcción de la frase; ¿Se me vino "el espíritu de la escalera" encima?; ¿ahora siento el espíritu de la escalera?; Ni idea. Procede de Francia, así que a saber.

PD: De Vila-Matas recomiendo la lectura de "Lejos de Veracruz". Sus demás libros están muy bien escritos, pero juegan tanto con lo de ficción y realidad, y es tan erudito no dejando ni una pagina sin una referencia a otros libros, que no me los acabo.

Movieclips

Hace poco me encontré con esta página que es como la droga más fuerte para todos aquellos que tenemos el superpoder de pasar una tarde (o incluso un día entero) en pijama y vagueando por internet. Pongo este vídeo, como podía poner otros 10.

How to Make an Apatow Comedy
Mashups — MOVIECLIPS.com

Series alegres para días tristes

Las películas a veces se hacen demasiado cortas. Y ahora que llega la Navidad, hay tiempo para ver series. Excluyo las que mi abuela llamaría "de risa". Y obviamente sólo hablo de las que he visto. Estaría bien que este listado aumentara en "comentarios". Mis tres principales:

1. "El ala oeste de la casa blanca". Pues sí. Washington es el centro del imperio romano y la Casa Blanca está llena de senadores con toga que tratan al presidente como jamás nadie trataría a su jefe. La ficción es que el mundo es un lugar mejor por estar gestionado por gente sabia (o viceversa). Personas que tienen superconversaciones llenas de connotaciones que van de lo mas grande a lo pequeñito. Políticos con las que te irías de cañas porque ves que tienen sus motivos.

2. "Doctor en Alaska". 20 años después, esta serie sigue siendo un bicho raro que me levanta el ánimo. Está entre lo pretendidamente naif, el realismo mágico, el subruralismo de "Amanece que no es poco", y las pelis a lo "Qué bello es vivir" de Frank Capra (con sus consiguientes riesgos). Los diálogos Fleischman-Marilyn son antológicos.

3. "Heidi". Para ver con o sin niños. Uno de los momentos más emocionantes que he vivido delante de una tele es el abrazo que le pega Niebla a Heidi cuando esta regresa a la montaña de su exilio con Clara y la Rottenmeier. Y no me gustan los perros. Y qué decir de la relación del Abuelo (100% de la meseta castellana) con Pedro.

The beauty of pollination

¿Que James Cameron uso cuales cámaras para hacer Avatar? Me pregunto si es que a los directores de cine no les interesan una mierda los documentales donde, de sobra se sabe, que usan las mejores cámaras. Louie Schwartzberg nos habla en este documental de la dependencia que tenemos unos de otros y nos lo muestra con un documental de este calibre. Al más puro estilo de cine SENSORIAL.

Y si no, una prueba.



Me flipa el momento umbra et imago (3:04)

Entrada 1000!!! Spoon Wars!!!

No se me ocurre nada mejor... miento... quería poner esto y ya está.

Cementerio de deportivas, Shoefiti o Zapatéreo.

La vida media de unas zapatillas es más o menos de 1000Km. Si un paso medio mide 70cm, esto significa que la utilidad de unas deportivas ronda el 1428000 pasos.

Son muchos pasos, ¿no?

Podrias ir, por ejemplo, a Picón y volver (todo esto desde CR) 34 veces, más una que solo podrias ir. O ir a Madrid y volver 2 veces, más otra que te quedarias con las zapatillas demasiado tiernas como para volver. Tambien podrias ir a Narbonne, Francia, comprarte otro par de deportivas y volverte. Para dar una vuelta al mundo en el caso de que un puente rodease el ecuador se necesitarían un total de 13 pares de zapatillas.

Pero, ¿Qué ocurre con estas deportivas despues de ofrecernos su utilísima vida? Pues que a la mierda con ellas... ¿o no?

Hace poco descubrí aquí en CR, que yo pensaba que esto solo se estilaba en películas rodadas en San Francisco, unas zapatillas colgadas de un cable de la luz de los que van de edifício a edifício. Me gustó mucho y me hizo bastante gracia.



Pensé que molaría colgar más zapatillas para ver hasta donde se podría llegar, o mejor dicho, haber llegado con ellas. Así que puse mi granito de arena y ahora se podría llegar hasta Frankfurt más o menos. Molaría que la gente se animase a colgar a sus compañeras de batalla en este cable situado en el cruce de la calle refugio con la calle progreso.



Luego me enteré que esto significa que en esa zona se vende droga...

Bottle

Es que es muy bonito.

Bottle from Kirsten Lepore on Vimeo.

Rosario electrónico

Con una síntesis de los misterios!!

Slam Poetry

Carmen Ciudad. La conocí no hace mucho en el ámbito del Círculo de Bellas Artes de Ciudad Real. Es una mujer que en cuanto te conoce genera un grado de confianza mayor que muchas otras personas. Es un solete, carismática, trabajadora, entregada, con un sentido artístico que me encanta porque se sorprende y le gusta todo o casi todo... vamos, que como mínimo pone interes antes de crucificar.

Me puedes decir cien veces en que trabajas o que estudias que jamas lo recordaré, así que no puedo deciros exactamente para que lo hace, creo que es para una tesis, pero es genial la devoción que pone y lo bien que lo plasma aquí, en este "Slam Poetry". Es muy humilde y huye un poco de halagos y aplausos, pero lo hace de maravilla.

Ya está el McGuffin dentro, ¿no? Pues al lío. Un Slam Poetry es una especie de batalla de poetas que se empezó a hacer hace poco en un local de CR. Engañada (por lo visto) la hicieron subir para que hablase de la recopilación de grafitis que lleva un tiempo haciendo. Los hilvana genial. Me he reido bastante. Todas las frases que dice pueden ser encontradas por las calles de CR.

Voto en blanco senado: 1.263.120 personas; nulo 904.675

Cuando en España la gente se acostaba sabiendo que vamos a desayunar, comer y cenar a base de chuches los próximos 4 años, yo me he levantado. He encendido el ordenador para ver si los reyes magos se habían estirado. No. 182 kilos de carbón. Después de hablar con mis padres y de ducharme, 4 kilos más. Y mientras España dormía, he rascado los periódicos un poquillo. Y hay un dato que me ha llamado la atención. Lo he encontrado con tamaño arial 8 en "El País". Pero os lo quería transmitir: 1263120 personas, más que, por ejemplo, las que han votado a UPyD en el congreso, el 5.37 % del censo, han votado en blanco al senado. Y 904.675 (3.71 %) han dibujado el preceptivo mortadelo en tamaña papeleta. O sea, Voto en blanco más voto nulo: Más de 2 millones de votos al senado. Tercera fuerza de largo.
Y comparando votos Congreso/Senado, no parece arriesgado decir que los que NO votaron en blanco al senado fueron los que votaron al PP en el congreso: De 208 senadores, 136 (65.4%, ojo al parche) llevarán toga azul.

Contad(me) las veces que hoy se dice lo del voto en blanco/nulo en algún medio. Y lo muy tenido en cuenta que es por los partidos políticos. Seguro que se plantean seriamente quitar el senado y cambiarlo por una escuela de traductores como la que hubo en Toledo. Para simplemente traducir a los 4 idiomas oficiales las leyes y cambios en la constitución que exijan desde Europa en cuanto nos "rescaten" (y que el PP aprobará tan chungísimamente como hizo el PSOE, pero sin tener ni siquiera que comentarlo en alto). Me juego la cabeza a que lo mismo la frase se pronuncia un par de veces.

E inserto aquí un video que un amable ser anónimo ha dejado en comentarios y que yo no había visto. Es la opinión de un senador español sobre el senado español. No tiene desperdicio. Y al loro a lo que dice de las diputaciones:



Y vuelvo a rehacer la entrada. No tan lejos de los motivos que pueden esconderse tras este "votar a nada", meto lo que deja Guitardo en "comentarios". Seguro que anda por todos lados, pero es muy elocuente del sistema que tenemos. Y como dice Guitardo, no va a cambiar la próxima legislatura.



Luego también esta lo mio, que ni voto ni leches: Pedí el voto por correo el 11 de octubre. Me llegó el aviso de correos hace 4 días (con el plazo para enviarlo más que terminado y a mil horas de avión de allí). Creo que el cartero ha sido Willie Fogg, en la dirección equivocada y batiendo su propia marca.

Lamento el cabreo, pero a mi alrededor todo es felicidad y palabras que no entiendo.

El príncipe del PP

Me da igual. Me ha encantado.

Futurama - Overclockwise

Los que conoceis futurama sabeis de que va el rollo o casi todo el rollo. Esta temporada se hizo despues de que los fans de la misma presionasen muy mucho para que se hiciera. Primero se hicieron una serie de películas y luego nació esta temporada. No sé si será la última, pero está teniendo cosas que me están llamando mucho la atención. Desde la ridiculez de un titanic que va por tierra y choca con un buzón de correos hasta la magnificencia del tetraedro de las bermudas con una ballena interdimensional que exhala fractales.

No voy a deciros que la veais, pero si os obligo a ver este episodio. Es el penúltimo (tranquilos, no es que tenga una continuidad). Me ha parecido impresionante por varios motivos, algunos de los cuales necesitan un par de cables cruzados para que os lo parezcan, otros, más basados en la ternura, me han encantado.

No me deja incrustarlo, así que dejo el link aquí. Son 20 minutejos que aconsejo.

Mister Coo musicvideo: Ça Ça Mirlaquerr

Mi amigo Nacho Rodríguez ha creado un videoclip con su, ya famoso, personaje Mr Coo. Se añade a su lista de videoclips para grupos modernetes.

Nacho es un animador como pocos, podéis ver su trabajo en su web, donde no encontraréis otro tipo de curiosidades.

Alba Flores

Atención a como canta la hija de Antonio Flores.

Los reyes magos existen

Despues del éxito Amenabariense (Nicooooooooooooole) llega:

Carol visita París (y lo cuenta en clase de francés)

Corto-carta dirigido por Alexander Payne para la peli "Paris je t'aime".

A lo mejor me ha vuelto a gustar por circunstancias actuales, pero en su día, junto al corto de los Coen, me pareció el mejor de esa irregular peli.



De Alexander Payne, sus tres últimas películas me han gustado. De menos a más (Election, A proposito de Schmidt y Entre copas), aunque cada vez ha reducido más los McGuffins y a veces no se entra en ellas. Vamos, que la que es más fácil de ver me parece la menos redonda.

Tirarse un triple

Aserto realizado al amparo de circunstancias conversacionales propicias (cuando se esta calentito) caracterizado por estar fundamentado en información no necesariamente falsa, pero escasamente contrastada (por el emisor) y contrastable (por los receptores, los cuales, no obstante, detectan las características antes descritas y acusan a quien lo emite de lo definido: "Te acabas de tirar un triple").

O sea, decir algo que no sabemos si es verdad porque nos parece improbable que nadie lo sepa.

Entra si nadie dice nada.
Lo fallas si descubren que no es verdad.
Da en el aro si alguien saca el i-phone para comprobarlo, y entra o no, según dictamen.


Su nexo con el baloncesto radica en:

- No suele ser necesario tirarlo.
- Hay emoción en ver si entra.
- Suele ser información que creemos que interesara de manera especial. Si es una bobada, tiro libre.
- Cuando no entra te arrepientes de habértelo tirado.

Esta expresión la escuché hace bastante tiempo. Su conocimiento me ha hecho darme cuenta de la cantidad de veces que nos encontramos ante el concepto. Y ya hay personas (en mi grupo de amigos es siempre el mismo) que mientras se comenta algo que creen que puede ser un triple, miman que botan una pelota. Lo cual es una manera de meter presión a tirarlo.

También en mi grupo de amigos hay un Larry Bird. Y un Dirk Nowitzki. Y la bomba Navarro. Y unos cuantos taponadores (con i-phone o blackberry).

The Hour

Mini-serie. 6 capítulos. Producida por la BBC, trata sobre periodistas de la BBC a finales de los 50 ("The Hour" es un programa de televisión semanal que comienza a emitirse). Un poquillo de lío entre sus protagonistas, un poco de McGuffin en forma de misterioso asesinato, contexto de guerra fría y debates sobre qué es periodismo y qué una cadena de televisión pública (a ver si nos acordamos de esto en breve en España). Me gustó desde el primer capítulo. Aunque reconozco que la presencia de Dominic West (McNulthy en "The Wire", GabiWaters en "Rock and Roll Animals") y Romola Garai ("The Crimsom petal and the white") ha hecho que verla haya sido un poco como estar en casa. Dejo Unos segundos de ella.

También sigo por este otro lado.

Blue Valentine

Me ha encantado esta película. Os pongo un vídeo de la banda sonora que además tiene una historia peculiar. Cuando fui a buscar quiénes eran los que cantaban la canción, descubrí que es una banda perdida. En 2006 encontraron unos casettes tras la muerte del dueño de una discográfica, que habían sido grabados en los primeros 70. El grupo se llamaba Penny and the Quarters y era totalmente desconocido por las personas del mundillo de la época. No se ha podido localizar a ninguno de los miembros del grupo o a sus familiars. Ryan Gosling escuchó la canción y se la mostró al director de la peli para que fuera incluida en la banda sonora. Espero que os guste.

Beautiful

Voy a plagiarlo!!

I'm back!!!

Dos cosas relacionadas: Cagada y Blog desde Australia

La primera: He sido yo el que ha hecho que el blog "Involucionara" en sus formas. Y sin querer. Es lo que tenemos los que no tenemos internet en el móvil.

La segunda: Llevo semana y media en Australia y me quedo hasta Navidad. Para mantener mi castellano en forma y apuntar las cosas que me apetece recordar, he abierto este otro blog de corto recorrido: Mudo en Australia

La relación: Anoche, para vosotros por la tarde, intentando modificar el diseño de este nuevo blog, en un momento de "madre de Dios, es feo de narices", di a un botón: "volver al diseño anterior" sin darme cuenta que llevaba un rato tocando el diseño de Quenosqueda. Disculpas. Especiales para Guitardo, que hizo los cambios.

Agradezco el feedback en el nuevo. Esto esta muy lejos. Y yo no les entiendo.

Mourir Auprès de Toi

También llamado "To Die by your side". Lo que de verdad me gusta es que sea en un librería y sus títulos de crédito finales (bastante fuera de lo que se esperaría).

Pagafantas no, lo siguiente

Me costó entender el concepto pagafantas, tal vez porque me sentía identificada y me negaba a aceptarlo. Una vez que asumes que eres o has sido un pagafantas y que eso es tan triste como un caballito pony, se abre ante ti un nuevo mundo de conceptos.

vía Zaida

(Y sí, también me siento identificada. Palmaditas en comentarios, por favor)

El inexorable camino hacia el magreo amistoso

1982: Mis primeros recuerdos. Nunca me hizo mucha gracia que me pasaran el brazo por encima del hombro como muestra de amistad.

1986: Lo de pasar el brazo por encima del hombro es de mocosos. Cuando veo a mis amigos, como mucho les digo "hola". Y nos ponemos a jugar a lo que sea.

1986-1992: Solo saludo (y dando la mano) a los amigos a los que veo exclusivamente en verano (unicamente la primera vez).

1992-1996: Comienzo a saludar (dando la mano) a los que llevo meses sin ver.

1996-2002: Cada vez que veo a alguien al que veo menos de una vez a la semana, le doy la mano.

2002-2004: Cada vez que me encuentro con un amigo, le doy la mano, salvo que nos estemos viendo a diario.

2004-2008: La mano se da siempre. Si se dan las condiciones 86-92, abrazo. Si el saludado es gay, actor o ex-compa de piso no canario: dos besos.

2008-2010: La mano si es a diario. Para soltar un abrazo con periodicidad menor a una semana es suficiente.

2011: Abrazo a amigos como norma. Y en general a cuasi-desconocidos por no quedar como un seco ofreciendo la mano mientras el oso Yogui se dispone a acunarme en sus brazos.

2030: Ver Título.

FOTO: El Dr G. Sotres Jr. abraza (en 2030) a un paciente al que acaba de conocer.

Experimento Comparte - Acción contra el hambre

Podría decir que me parece una campaña genial, que creo que cumple su objetivo y que está realmente bien pensada y realizada, pero casi sería estropear el vídeo, tan solo verlo:



Le acompaña una web, por cierto.

SE BUSCA VOTANTE SUPLENTE

Tras dos semanas esperando en vano mi solicitado voto por correo, en las elecciones del 20N no voy a poder votar. Y me hubiera gustado. Comprendo a aquellos que no suelen hacerlo y por eso mismo espero encontrar a alguien cuyo sentimiento sea mutuo. Por lo tanto solicito un voluntario que no fuera a votar y que lo haga en mi nombre.
Requisitos:

- Que en ninguna de las circunstancias fuera a votar por su cuenta.
- Que en el A3 que dan para elegir a los miembros del senado pinte un dibujo a la altura de las circunstancias representativas que el senado tiene.
- Que en el sobre para el congreso meta la papeleta que le guste EXCEPTO la del PP o la del PSOE. Y que exista un acuerdo sobre los motivos para este punto:
a) Porque no se me olvida lo sucedido tras el 11 M y ni que el PSOE lo ha hecho mal.
b) Porque que el mensaje principal de los dos sea "Austeridad", sin decir la manera, me suena a "Adelgace sin pasar hambre o inflarse a anfetas".
c) Porque aunque el unipartidismo va a ser una realidad, por intentarlo que no quede.
d) Porque el abstencionismo no ha llevado a nada en otros lugares.

PD: Lamento hablar de esto, pero verdaderamente me preocupa. Quito el post con que uno de los integrantes me lo pida.

La anciana tranquila

No es un gran vídeo, pero me gusta verlo en mis días de furia (sin sonido no es lo mismo).
Sólo una persona de esta edad se lo puede permitir.
Gracias de parte de los demás.

No hay nada más triste que lo tuyo

No os recomiendo ver el vídeo puesto que es un playback de unos fans, sólo a aquel que se enganche (que imagino que será ninguno). Os dejo una canción freaky postmoderna y tremendamente poética. "Los caballitos pony, es mucho más triste" merece una escucha, al menos una.



Por cierto, son Hidrogenesse. A mi, sólo me entran en monodosis.

Se ha muerto Steve Jobs

Supongo que como el mayor friki de Apple que Mudo conoce, me toca a mi hacer este post. Intentando no dejarme llevar por el fanatismo, diré que se ha muerto un tipo que era un visionario, alguien que, de alguna manera, cambió el mundo, una fuente de inspiración para mucha gente y un excelente profesional.

Como creo que no lo hemos puesto por aquí, os dejo la charla que dió en 2005 en la universidad de Standford, son 14 minutitos de nada y, por lo menos, es interesante escuchar la visión de alguien como él.

Pina (Win Wenders)

Supe de la existencia de la coreógrafa Pina Bausch a través de una película de Almodovar (Hable con ella). Y hasta este sábado no había vuelto a ver nada que pudiese llamarse danza contemporánea o danza a secas. Lo grave es que lo vi en el cine.

Se trata de una película llamada Pina, en la que fragmentos de diferentes de sus coreografías son interrumpidas por comentarios de los bailarines que las interpretan. Las interrupciones no aportan demasiado a la película, pero lo demás es muy recomendable. Se trata de disfrutar de cada cosa sin pensar en la siguiente, o sin esperar que la que la siga tenga algo que ver. Ejercicio algo contranatura a lo inherente a ver una película, pero que cuando funciona bien da gusto. Al salir del cine me sentía como si hubiera estado mirando al fuego hora y media.

Y dejo dos fragmentos como muestra. Conste que, por una vez, el 3D aporta.
Dos bailando en la habitación:



Muchos andando muy contentos por el monte pelado:

El lado oscuro... tierno, pero oscuro III

Momento estelar de la saga en el que un padre decide grabar la reacción de sus hijos. ¿Fué la nuestra igual al escuchar esas míticas palabras?

I Break Horses - Winter Beats

Me ha encantado el vídeo y el tema.

Nuevo diseño

Ayer comentamos de pasada el estado actual del blog y aunque solo fueron 30 segundos me lo tomé a pecho y un poco a traición he decidido cambiar la plantilla. Creo que es mucho más moderna y más cómoda para moverte entre diferentes entradas. De momento, al parecer, no podemos personalizarla mucho, pero supongo que en breve lo permitirán. Cada usuario, eso sí, puede decidir qué estilo de blog quiere ver con la lista que hay arriba. Espero que os guste, pero si no, siempre podemos volver a la fea antigua esa que teníamos, sin presión.

Freddyyyyyy!!!!

La semana pasada me quedé flipado escuchando a este tio. Me pareció impresionante y no solo por lo que se parece su voz a la de Farrokh Bulsara (más conocido como Freddy Mercury) si no por lo bien que canta en todos los sentidos, el feeling que le dá a esta canción que estoy seguro que es bien difícil de cantar, la actitud frente a ese micrófono que en cualquier momento parece que le va a secar el pelo. Vamos, en todo.

Dicen las malas lenguas que era para un casting relacionado con Queen. Al final habrán cogido a Elton John, Robin Williams o a Susan Boyle, pero bueno, este tio seguirá siendo flipante.


Imitador de Freddy Mercury

El equipo pequeño

Aunque no os guste fútbol... Lo que me faltaba para reafirmarme en que los equipos me gustan

Crying time

Con esta canción nos puso los vellos de punta un cantante en el "Buddy Guy's Legends" en Chicago hace algo más de una semana. Si ese tipo fuera español, estaría en los altares junto a Nino Bravo, pero como es americano, toca en la sesión de tarde del Buddy Guy. ¿Cómo puede ser que Dani Martín viva de la música?

Un pescao...

Sí, mira, parece que tengo cobertura al lado de este olivo...

Spanish shame

"Vergüenza ajena". Eso es lo que significa este término. A lo mejor es conocido, pero yo me enteré ayer. Y quien me lo contó, lo hizo tras mi observación de que en ningún país en el que he estado tienen tan exacerbado el sentido del ridículo como en España. ¿Existe una relación directa entre el sentido del ridículo (hecho en pricipio propio) y la vergüenza ajena? Yo diría que sí. Y el que me dijo lo de la Spanish shame, por la relación de ideas que hizo, creo que también.

¿Nos aterra que los demás piensen que somos ridículos porque nosotros mismos sentimos vergüenza por lo que no nos corresponde? ¿Es esta pregunta aplicable a España o al mundo entero? ¿Será lo de spanish shame como la tortilla francesa, la ensaladilla rusa o hacer una escandinava, es decir, nada que ver con los países nombrados?

No lo se. Lo que sí se es que la entrada Spanish Shame no puede quedarse sin un ejemplo, por más divulgado que haya sido ya. Yo, español, no encuentro muebles en la casa para esconderme detrás de ellos tras ver este video. ¿Quieres ver tu grado de españolidad, seas de dónde seas? Dale al play. Y si no sientes nada, no mereces una siesta en lo que te queda de vida.


Larga vida a Jordi Hurtado.

Así sí....

No voy a extenderme mucho porque seguro que al final meto la pata y digo algo que revienta la peli.

Recomiendo ir a ver No habrá paz para los malvados, de Urbizu. No os espereis el peliculón del año, pero si habeis ido a ver la de Almodóvar, comparadla y que sea lo que dios quiera. A mi me ha gustado, es creíble, dinámica, personaje interesante y sobretodo, es made in spain. Yo creo que con un poco de suerte se puede reconducir el tema.

Un dinero bien invertido, lo de ir al ver cine español para mí es como cuando voy por la calle y hay un músico/s tocando y me gusta lo que hacen, les veo mucho mérito a estar ahí, y entonces me digo "venga, joder que se lo han ganado" y les sueltas alguna moneda.

Una canción a lo Parchís y el creacionismo

Me mandan (F. S. Alonso) este video sin comentarme nada de él y creo que con el título ya he dicho suficiente.



Merece la pena entrar en el enlace de youtube y leer alguno de los comentarios.
Si la canción cansa (o peligra con instalarse en nuestra cabeza para siempre, a lo Bob Esponja), no la paréis sin ir a los 15 últimos segundos de video en la que hay dos citas, ya sin música.

Ryan Larkin, animador canadiense

Parece ser que este hombre es bastante conocido por aquellos que saben de animación.
Yo descubrí su existencia ayer, saltando de un corto a otro.

Dejo aquí su trabajo más famoso. Que nadie deje de verlo sin tener en cuenta la fecha en la que se hizo, como no se entra en una cueva prehistórica esperando que los bisontes mantengan la perspectiva. A mí me relaja y me encanta su falta de pretensiones.



Y para aquellos con una mañana suave, dejo el corto que me llevó a conocer a este hombre. Es mucho más triste, pero me parece muy bueno.

Skhizein

Via: Hombre Malo.

The carioca

Ayer en la radio entrevistaban a Javier Corcobado (del cual no sé absolutamente nada pero se ha ganado el enlace), el caso es que hacía una versión de este temazo, que me arregló el viernes y la mañana de hoy sábado. Que se extienda.

La posible realidad oculta de nuestro vecino Totoro

Nada volverá a ser lo mismo. Despues de leer esto es probable que vuestra visión sobre esta película cambie. Puede que para bien, pero ese "bien" es triste. Hago un "copy-paste" del artículo. Es largo.

Aclarar que el siguiente post es sobre una leyenda urbana Japonesa que circula desde el estreno en cines de Mi vecino Totoro. No es una opinión ni versión inventada, es una traducción de la leyenda urbana.

Os voy a contar la verdad sobre su aparente historia. Todos los que hemos visto totoro hemos visto una historia no muy complicada y sin complicaciones aparentes:

Una madre está recuperandose en el hospital, mientras su marido y sus dos hijas van a vivir a una nueva casa, en donde la niña pequeña (mei,めい) y su hermana (satsuki,サツキ) ven a Totoro, con quien juegan un rato. Al rato reciben una llamada del hospital sobre una noticia sobre su madre, las niñas, al no entender, se preocupan, y una de ellas se va a intentar buscar a su madre, con lo que se pierde y su hermana pide a totoro que le busque. La encuentra y se van a visitar a su madre y luego vuelven a casa y tan felices.

Ahora voy a contaros la verdadera historia, como he dicho, si leeis la explicación, no volvereis a ver totoro de la misma forma, seguramente llorareis y os dará pena.

Primero las explicaciones:

* En realidad, totoro es un shinigami (死神), esto es, la muerte. Shinigami viene de los kanjis shinu(muerte) y kami (dios). Este dios, se aparece a la gente antes de morir anunciando su muerte próxima o cuando ya están muertos.

* El Gatobus (ねこバス) es el transporte al otro mundo del shinigami (dios de la muerte) totoro.

* En realidad, mei y satsuki están muertas. Esto se puede comprobar como después de desaparecer mei, ya no tiene sombra en toda la película restante, satsuki, una vez que va a buscar a totoro para pedir que le lleve a donde está mei tampoco tiene sombra. obviamente, como las personas muertas. y no, normalmente los animadores no se olvidan de las sombras, esas cosas son muy importantes.

En realidad el hospital que hizo de modelo para el hospital donde está ingresada la madre existe, el hospital 八国山病院 es un hospital para enfermos terminales, por lo que la madre de mei y satsuki está cerca de su muerte y en realidad no se va a recuperar y por eso le pareció verlas al final de la película, justo cuando se iban al otro mundo.

Ahora las 2 diferentes interpretaciones que hay:

“Cuando mei se pierde en el bosque se encuentra con el shinigami totoro y es ahí cuando se decide su suerte, ya que ya está marcada para morir. Si bien ella no lo entiende y se dedica a jugar con el. Entonces su hermana satsuki también lo ve, con con lo que también está marcada para la muerte. Cuando su padre se va a la universidad y van a buscarle a la parada del autobús para llevarle el paraguas, vuelven a encontrarse con totoro, y no solamente con el, si no con su carruaje de muerte, el gatobus.

Otro día, cuando reciben la llamada del hospital, mei se pierde, y es ahí cuando todos empiezan a buscarla, si bien, alguien encuentra una sandalia en el lago, le preguntan a satsuki a ver si es de su hermana.

Ella, en estado de shock responde que no, pero realmente sabe que es de su hermana y que está muerta, por eso sale corriendo en busca de totoro y no sigue buscando más.

Con su madre con una enfermedad terminal y su hermana muerta se ve muy sola y se va a buscar a totoro para pedirle que le lleve con mei.

La traducción Española no tiene mucho que ver con la versión Japonésa, ya que por ejemplo, en esta escena satsuki pide al bosque que “por favor, quiero encontrarme con totoro (shinigami)”, o lo que es lo mismo, quiere morir. (Original: 「お願い・・・トトロに会わせて！！」)

Es entonces cuando entra al interior del bosque, este paso es marcado como el paso al inframundo. A su llegada con el shinigami Tororo, ella le pide que su hermana a desaparecido y no sabe que hacer, totoro le lleva encima de un arbol y llama a su nekobasu. Como puede verse, en ninguna de las escenas desde su entrada al bosque hay sombra, a pesar de haber sol. Una vez entrada al bosque ya está muerta.

En el gatobus, antes de emprender la marcha se nos muestra los lugares a los que ha ido o va a ir, y es ahí en una de las escenas donde aparece la verdad:

En su letrero puede leerse “墓道“, que significa “el camino al cementerio“, si bien, hay 4 o 5 letreros, la mitad de ellos son cementerios o templos. Menos el último que significa “mei”.

La zona en la que se encuentra con su hermana tiene un significado especial, ya, como puede verse son tumbas cerca de un santuario. Con el significado de que es un espíritu que no encuentra la senda.

El gatobus les permite hacer un último viaje para despedirse de sus padres antes de irse al otro mundo con ellas. Les lleva al hospital donde está su madre.

Es ahí donde realmente se conoce la verdad sobre su madre, aunque en la version española lo tradujeron como quisieron. En el hospital vemos a los padres hablando entre ellos con la siguiente conversación:

母「ごめんなさい・・・　ただの風邪なのに病院が電報打ったりしたから・・・」
母「あの子達きっと心配してるわね・・・　可愛そうな事しちゃった・・・」
父「いや、分かれば安心するさ」
Madre: Lo siento… parece que te mandaron un telegrama por un simple catarro.
Madre: Los niños se estarán preocupando… Pobrecillas…
Padre: No pasa nada, si lo sabrían se preocuparían de verdad.

Obviamente, el padre se refiere a la enfermedad terminal de la madre, lo que no está claro es si la madre sabe sobre su gravedad o no.

Es aquí, desde el arbol al lado de la ventana, que está el gatobús y las hermanas con esta conversación:

メイ「お母さん笑ってるよ」
サツキ「大丈夫みたいだね」
メイ「うん！」

Mei: Mamá se está riendo.
Satsuki: Parece que está todo bien.
Mei: Si

Y es aquí donde aparece la maldita mazorca de maiz.

La madre se fija en la mazorca de maiz que ha aparecido en la ventana desde la nada. Si bien, ella mira a la ventana y dice:
母「今、そこの松の木でサツキとメイが笑った様に見えた」”
Madre: Acabo de ver ahora a Mei y Satsuki en ese arbol riéndose.


Si bien el padre no lo ve, pero mira a la mazorca de maíz y en ella pone “para mamá”.
Ahora la explicación:
Satsuki y Mei están muertas, y solamente la gente que está próxima a la muerte puede ver a los muertos, si bien su madre está próxima a la muerte, puede verlas antes de que se desvanezcan. No hay forma humana para que en unos segundos, una niña de 5 años baje de un árbol, deje en la ventana de un edificio una mazorca y escriba “para mamá” sin instrumentos cortantes y desaparezca enseguida.

Después de ese último encuentro el gatobús se las lleva, pero no indica donde. Si bien están muy contentas, y en los créditos finales se les puede ver riendo, jugando y con su madre, así que la única explicación es que los dibujos de los créditos finales es el paraíso.

Hay un último detalle en los créditos finales para la historia, la sandalia del lago.



La segunda explicación tiene que ver con el padre:

“El padre a perdido a su mujer y su hija, por lo que en realidad lo que hace durante horas y horas en su habitación es escribir un libro imaginario llamado mi vecino totoro (となりのトトロ), por eso, el diseño del gatobus lo saca de cuando se muda a su nueva casa y ve un autobús para hacer de diseño:

A pesar de estar a la vista, ni siquiera se da cuenta, ya que todo está en su imaginación, el padre está escribiendo la historia.”

Y para terminar,el nombre de mei es la pronunciación real de may (mayo en inglés), y satsuki es una de las pronunciaciones para el mes de mayo en Japonés (皐月). Decir que el lugar donde esta basada la historia, en la provincia de saitama, en la ciudad de tokorozaka (埼玉の所沢), en los años 60, una niña pequeña murió el 1 de mayo. Antes del día de su muerte, se perdió en el bosque durante 16 minutos, cuando volvió en estado de shock, dijo que había visto “el fantasma de un gato” , un “gato enorme” y otras frases sin sentido. También su madre estaba ingresada en el hospital y murió por una enfermedad terminal. Cabe destacar que al inicio, Ghibli había proyectado la película con una niña y no con dos, en mucho merchandaishing y calendarios actuales de mi vecino totoro se puede ver a una niña solamente en vez de las dos. Supongo que la dividirían en dos para que no sería tan idéntico al incidente de los años 60.

Realmente, después de leer esto, puedes mirar otra vez totoro y no puedes dejar de notar un escalofrío que te recorrerá la espalda. Se le preguntó muchas veces al Estudio Ghibli sobre este significado y ellos no lo negaron, con lo que al no negar, es posible afirmarlo.


Pronto haré un visionado de algunas de las películas para ver si soy capaz de sacarles algo. Ya tengo resquemor con algunas. Eso sí, no de esta índole.

El primer día del resto de tu vida

Yo no soy demasiado aficionado al cine francés, pero ayer vi esta película y me gustó. No cuenta nada que no hayas visto ya 100 veces y no te va a sorprender con su hilo argumental. Pero está llena de situaciones, de momentos que se quedan grabados en la memoria.

Además tiene una forma diferente de presentar la historia, se desarrolla en 12 años y son 5 partes, cada una siguiendo a un miembro de una familia y su relación con los demás.

Es una película muy bonita (no me puedo creer que use ese adjetivo) en la que la música tiene mucha importancia y envuelve la escena en los momentos precisos. Es de reir y de llorar, pero te deja con buen sabor de boca.

Le dedico esta entrada a Alicia (que espero que no la haya visto) para que nos perdone por cachondearnos del viejo con Alzeimer.


Le Premier jour du reste de ta vie - trailer por Indyiv

Por cierto, la he visto en Filmin, donde soy socio. La podéis ver por 1.95 en VO subtitulada o haceros premium, como yo, y veis todo el cine que queráis por 10 euros al mes. Echarle un vistazo al catálogo porque está muy bien y actualizan a menudo.

David Bowie - Space Oddity

Impresionante. Ilustrado por Andrew Kolb.

Sencillo...

Este corto es la prueba de que no es necesario complicarse mucho ni hacer grandes alardes de imagen y sonido para que te llegue una idea, un sentimiento...

Seis términos manchegos a exportar

Hablando de Almodovar (cada vez menos manchego tirando a sueco que vive a temporadas en la India):

- El manchego no trata de convencerte: se pone cansino.

- El manchego no va sucio: lleva relejes.

- El manchego no se agacha: se amaga.

- El manchego no pide que lo lleven: pide que lo acerquen.

- El manchego no cotillea: es un bacín, luego bacinea.

- El manchego no se cae: se vierte.

Gracias a (por orden): M. Salcedo (Martes y trece), Jose Mota y los Chanantes, muchas de estas expresiones se han generalizado algo. Almodovar dio su primer cine a la movida no a la Mancha (hizo bien).
Sin olvidar el hecho de que hasta hace poco Madrid era la quinta provincia de Castilla la Nueva. Lo que me llena de inquietud es el actual estatus de Guadalajara. Supongo que es mni problema.

La fea despampanante

El otro día fuimos a ver la última gran obra maestra del séptimo arte de nuestro aclamado director más internacional: "La piel que habito" de Pedro Almodovar. Antes de nada decir que la película no me gustó nada y creo que tampoco a ninguno de mis 5 acompañantes. Sé que en este blog normalmente hablamos de cosas que nos gustan y que queremos recomendar, pero ante la gran campaña de publicidad engañosa que ha tenido, creo que hay que intentar reequilibrar un poco la balanza y echarle algo de mierda encima.

La imagen que hay sobre estas lineas no forma parte de la película, aunque no destacaría demasiado en ella, rodeada de los personajes memos, historia idiota, guión infantil, música machacona, situaciones absurdas... pasaría completamente desapercibida. ¿Por qué la pongo, entonces? En seguida lo cuento.

Queda claro que no soy fan del director manchego, pero tampoco es que le tenga especial manía. Me hartan un poco las almodovaradas, pero cuando hace una peli bien (que las ha hecho) me gustan y encuentro que, sorprendentemente, encajan bien en la historia; como (y salvando las distancias) una conversación insustancial en una peli de Tarantino o una canción de los Stones en una de Scorsese.

Pero es que esta película es una almodovarada toda ella, de principio a fin y además es una almodovarada mal hecha, mal rodada, mal guionizada, mal actuada, mal estructurada. No sabes si es un chiste, si se están quedando contigo, si te ries porque el quiere o te ries porque es todo tan jodidamente ridículo que da pena. En fin, incluso para ser un enfermo hay que valer, mira a Haneke. (salvando las distancias de nuevo)

A lo que iba, la película me recordó a la típica tía chabacana, que es fea, pero fea fea y que se viste toda escotada y despampanante, llamando la atención. Cuando te la encuentras en un bar, en el metro o donde sea, no puedes evitar mirarla, pero no quieres que te pille porque no quieres que piense que la miras por que te gusta. En realidad no quieres que nadie te pille mirándola, porque no te gusta, es lo contrario a gustarte y sin embargo no puedes quitarle el ojo de encima, que es además lo que ella quiere (aunque supongo que por otros motivos).

En fin, ¿tiene sentido todo esto? No puedo dejar de hablarle a la gente de esta película, pero no porque me haya gustado si no porque no puedo creer que actores consagrados como Banderas y Elena Anaya (te podrán gustar más o menos, pero creo que pueden elegir sus papeles) se presten a semejante idiotez, por muy Almodovar que sea el director. Incluso llego a recomendar a gente que la vea (a ser posible sin pagar por ello) solo para que se sorprenda de lo que se puede llegar a hacer en el cine. Es un poco como el centollo, visita obligada en Oviedo para ver el truño que se ha marcado Calatrava.

En fin, id a ver a esa fea despampanante, vais a flipar, pero a ser posible que no se entere de que la estáis mirando.

La Loca de Mierda

La versión argentina de "Que vida más triste". El formato es el mismo pero con una señorita con marcado acento argentino, ojazos, bocaza y un corto etcétera. Algunos muy graciosos, otros no tanto, pero un muy gracioso sentido de autocrítica femenino.



Se me olvido poner via: Hombre Malo.

Benedicto Equis Uve Palito

El video tiene más cosas de las que quería. En realidad solo buscaba lo que está entre 1:25 y 1:39 (dejo en el título la letra de la canción para uso, disfrute y karaoke).
Pero algunas de las demás cosas tienen bastante gracia (otras no).
Pertenecen a los montajes que hacen en el programa "El intermedio".
Católicos sin sentido del humor, absténganse de darle al play, por Dios.

Mimosa pudica

Muy relajante.

Innisfree Vs. Zihuatanejo

Zihuatanejo es la playa en la que quedan en verse los protagonistas de “Cadena Perpetua” en caso de salir de la cárcel en la que se encuentran.
“Innisfree” es el pueblo irlandés en el que Sean Thornton (John Wayne, "El hombre Tranquilo"), nació y al que regresa para asentarse y pasar su últimos días. Dos sitios igual de buenos para acabar de moverse, pero uno caracterizado por la promesa de lo que será (sólo uno de los dos había estado un día allí); el otro, por la nostalgia de lo que fue.


Casi nadie que yo conozca no tiene un Innisfree o un Zihuatanejo en la cabeza como ideal para pasar su vejez o crisis de los 40. Son dos opciones que van del atractivo de lo prometedor a la seguridad de lo conocido y cuya elección suele corresponderse con una de mis clasificaciones humanas favoritas: Aquellos que van siempre mismo bar y los que cada noche prefieren conocer uno nuevo. Ya se que lo normal es un término medio, pero reconozcamos que hay querencia por el cambio o la permanencia. Sólo nos acordamos de la inercia para hablar de la acción, cuando es igualmente aplicable a la inacción. Es la tendencia a seguir como se está; quieto o en movimiento. Y somos seres inerciales. Y con la edad, cada vez más. Por lo que planear el movimiento final es importante. Conformarse y apreciar lo conocido; volver a comer lo que nos gustó; pasear cada día por los lugares que nos recuerdan la niñez (que suele ser feliz); relajarnos con un clima con el que aprendimos a no luchar. O adaptarse a lo prometedor que uno elige y ser fiel al paraíso elegido. Porque Zihuatanejo lo eliges, Innisfree, te elige a ti.


Mi padre y algunos de mis mejores amigos son Innisfree. Y su Innisfree es Llanes. Yo soy más Zihuatanejo. Pero claro, en el fondo, no soy de ningún lado.

Así que si un día desaparezco (no es el caso), buscadme en (mi) Zihuatanejo.

Seis categorías de Orfandad

Buscando la confimación de que huérfano es aplicable no solo a los que han perdido sus dos progenitores, sino también a los que "solo" se les ha muerto uno de ellos, busqué esta palabra en el diccionario de la RAE.
He aquí el resultado de la primera entrada:

huérfano, na.

(Del b. lat. orphănus, y este del gr. ὀρφανός).

1. adj. Dicho de una persona de menor edad: A quien se le han muerto el padre y la madre o uno de los dos, especialmente el padre.

Así pues, tendríamos a los Muy Huérfanos (sin padre ni madre); a los Especialmente Huérfanos (sin padre) y a los no Especialmente Huérfanos (sin madre), pero huérfanos al fin y al cabo.
Y si se es mayor de edad, parece ser que ya no se es huérfano, por lo que a cada una de las definiciones anteriores le clavamos un "ex-" delante, y nos salen seis palabras.

Y es que el lenguaje y sus linguistas son cosas dinámicas y tontas. Alguno especialmente.

Puño en el Mad

Para quien no conozca el Mad (antes conocido como Mad in Spain), es un evento de diseño (sobretodo orientado a internet) que se hace en Madrid todos los años y al que suelo asistir. Siempre se escucha a gente interesante. Este año, por ejemplo, pudimos ver a Industrial Light & Magic o a Javier Mariscal.

Pero quien, para mi, se comió al público y dio la mejor charla que he visto en años fue David Peña, aka Puño, un ilustrador, viejo conocido de foros de diseño y web y un crack en lo suyo. Es muy probable que hayas visto trabajos suyos en revistas, internet, o libros de texto.

Recomiendo a cualquiera, trabaje en lo que trabaje, que encuentre 44 minutos con 43 segundos para verse la charla enterita porque es motivadora hagas lo hagas, te enseña cosas que quizás no sepas del mundo de la ilustración y además te echarás unas risas.

En definitiva, perfecta para volver, después de vacaciones, con ganas al trabajo.

puño from MADinSpain on Vimeo.

LMFAO tutorial de baile

¿Recordais el vídeo hortera que colgué hace algún tiempo de unos tipos bailando en una ciudad poseida por el ritmo? Se que muchos de vosostros habeis intentado practicar ese mismo baile cuando estabais solos en vuestras casas. Ninguno lo reconocerá, pero no podeis engañar a nadie ni engañaros a vosotros. Cuando el ritmo se te mete en el cuerpo, cuando se te empiezan a mover los pinreles, cuando empiezas a esbozar esa sonrisa preludio de buen rollo, cuando comienza a darte igual todo lo que te rodea, cuando el tiempo desaparece y lo único que te hace parar son los excesivos latidos del corazón que te recuerda que estas mayorcete... Es un buen momento...

Pues ha habido gente que se ha dedicado a sacar el baile y a hacer tutoriales sobre el mismo. Juro que no diré que os encanta y que lo practicareis a nadie, porque se que lo hareis.




P.D: El vídeo es un tostón, solo me apetecía soltar todo lo anterior. Si te lo has tragado, ahí lo llevas.

Olores son recuerdos

Nunca he destacado por mi capacidad de retener recuerdos, vivencias, datos, nombres, en definitiva, mi memoria ha dejado mucho qué desear. Tal vez por esta razón, como les sucede a los ciegos, he desarrollado otras habilidades para retener información, me refiero a la capacidad evocadora de un olor.

Y hablo de olor en el sentido más amplio del término, ya sea el olor a "aftersun" mezclado con el bocadillo de chorizo pamplona, a comida casera mezclada con ropa recién lavada y tendida en el patio de vecinos un frio lunes de febrero, a tubo de escape del autobús de la empresa municipal de los años 80, al perfume te hace esbozar una sonrisa de satisfacción al recordar lo bien que lo pasaste con esa chica aquel maravilloso verano del taitantos.

De entre todos recuerdo uno que me hacía sentir como un drogadicto feliz. Un símil muy gráfico para que lo entendáis, ¿os acordáis cuando descubres en el cole lo mucho que te pone el olor del pegamento “imedio”?. Estoy hablando del olor a cuero, a humedad, a vejez, a madera, a negocio de los de antes, ese olor que disfrutaba cada vez que entraba en la zapatería de mi abuelo. Era una excusa añadida para pasarme a saludar a mi abuelo, a mi tío, o a cualquier persona que estuviera en ese momento dentro de la zapatería, e inspirar bien fuerte nada más cruzar el umbral de entrada. Ese olor lo asocio a vacaciones, a pandilla, a familia, a raíces, a estar en casa.

Por todo esto, la característica que más disfruto de un olor es su capacidad evocadora porque, a pesar de que ese negocio familiar cerró (que no "ha cerrado") y se convirtió en otra cosa más de las tantas que hay por mi pueblo, mi nariz está alerta para que la próxima vez que vuelva a olerlo, se esboce una sonrisa en mi rostro recordando los veranos de dos meses, el mercado de los martes, mi abuelo tras el mostrador, ¿os espero en “La Sirena”?

Amenabar Vs. Shyamalan

Hablando del "Género Spielberg", A. Amenabar y M. Night Shyamalan.

Ambos fueron víctimas de caer en el lado oscuro de lo señalado en el post anterior.

"Los otros" y "El sexto sentido" les unieron en el género "Como te sepas el final vas a sufrir cada minuto de esta película".

Ahora dos cortos con ellos como protagonistas les emparentan. Y los dos muy cortos. Hechos sin el más mínimo cariño por los protagonistas. El de Amenabar es viejo. El de Shyamalan me lo han mandado hoy.

Shyamalan ("El protegido" me gustó mucho y "El Bosque" me parecio una fábula matada por su propio trailer)



Amenabar ("Tesis" me gustó)

El género Spielberg

Spielberg luchó (a ratos) desde "El color púrpura" hasta "La lista de Schindler" por sacudirse de encima su reputación ganada como director o productor en "E.T", "Encuentros en la tercera fase", "Parque Jurásico", "Hook" o "Los Goonies". Todas estas películas tenían cosas apreciables. En general una buena dirección y una especial sensibilidad para "aquello que el público queríamos ver". Pero compartían un elemento que daba grima: Su ñoño y simplón tratamiento de las relaciones familiares. Los niños huérfanos (por muerte o incomparecencia de los padres), las familias traumatizadas y los adultos infantilizados siempre se colaban en sus tramas de dinosaurios o alienígenas fecaloideos. Y si a uno le pillaban joven o de buen ánimo, la película entraba. Si no, pues cabreaba un poco.



Dos oscars después, ha cuadrado el círculo. En "Super 8" se coloca de productor de una película que es a Spielberg lo que la JMJ al Papa. Y consigue (en mi caso) que todos los defectos de fábrica del producto me suenen a homenaje y no a pereza de guión. Que no sólo pase por alto (por ejemplo) que los dos niños que la protagonizan sean huérfanos y que sus padres se lleven mal, sino que lo vea como un elemento necesario para meterme en aquello que me ofrecen. Eso que va unido a la excelencia en el montaje, la fotografía o el ritmo. Como si al minuto de una película un sheriff viera morir a su esposa o el protagonista de otra pisara un plátano. Como si esta ñoñería light te propusiera un tono concreto. Como si fuera un género. El género Spielberg.

Volver

Tras la tormenta, en Madrid llega la calma. Barajas se rellena de crema. Las calles se vacían. Benedicto ya comparte habitación de hotel en Suiza con Mick Jagger. Aunque la sangre de recambio de ambos es de un tercero. Mientras reposa, lee las traducciones al alemán de los dicursos hechos en castellano estos días.


El calor desaparece, no encuentra motivo para quedarse. Nuestras plantas muertas por golpe de calor, deshidratación y soledad resucitan al ritmo de Thriller (la tomatera es Jacko). Los pavos reales del parque de al lado, vuelven a sus imitaciones nocturnas de los sonidos de los delfines. En el piso de enfrente, el vecino del cuarto se ha comprado un caballete y tiene un lienzo sobre él, pero todavía no le he visto pintar.
El lejano run-run de la M-30 me adormece como una nodriza cantando flojito una de Raffaela Carrá. Ni calor ni ruiditos. He dormido tapado.

Arriety, The Borrowers.

¿Os acordais de los diminutos y sus pequeñas aventuras? ¿Os lo imaginais (para quien los conozca) hecho por los Estudios Ghibli? Bien, pues su última película trata sobre una familia de estos pequeños seres que viven bajo una casa de campo y sobreviven gracias a pequeños hurtos de cosas que los humanos no echarán de menos y con una extricta regla de no dejarse ver por ellos... hasta que la pequeña de la casa cumple 14 años coincidiendo con la llegada a la casa humana de un chico enfermo.

A priori no parece llamar mucho la atención, ¿verdad? Y es posible que no os guste tanto como a mi, pero es que resulta que cuando veo una película de estos estudios, me transporto directamente a mi niñez en la que la película que más recuerdo es "Nausicaa del valle del viento", otra maravilla que recomiendo encarecidamente y me hace sonreir, como diría Mudo, con toda la cara durante toda la película. A eso le puedo sumar que tecnicamente roza la perfección como casi todos sus trabajos.

Aquí la estrenarán como "Arriety y los diminutos". Yo la vi ayer de malos modos, pero aún así, iré a verla al cine si la ponen, que esa es otra.

La veais o no la veais, yo me siento en la obligación de recomendarla.

A Coco le gusta oler a monstruo

Remake del anuncio de "Old Spice" con el maestro de nuestros recuerdos Mr. Coco.

La solución al antiestético aparato reproductor masculino

Es unánime. El triángulo que forman pene y testículos es más feo que el pie de otro.
Apple, en el ejemplo perpetuo de Steve Jobs, lo sabía.
Y se ha propuesto remediarlo. Huevada 3.0.

Noticia completa aquí.

Vía F. S. Alonso

P.D: Apple también piensa en ellas.

Dadme música

Ayer mismo, sin ir más lejos, no le des más vueltas, Mudo mencionó a este cantante portugués, David Fonseca, y como la curiosidad me puede y el trabajo me mata, buscando buscando encontré este video:

Un descubrimiento fantástico.

Peliculas cómicas (mayormente) de Woody Allen

Una parte de Woody Allen se ha ido. Sigue haciendo películas, pero ya no está. Sigo peregrinando al cine cada año porque algo siempre tienen. La última o "Si la cosa funciona" me parecen recomendables, pero les falta mucho para llegar a cosas que antes hizo. Dejo por aquí mis principales de este director. Por si alguien cree que verlas le va a levantar el ánimo.

Cercanas al humor absurdo:

- Bananas.
- La última noche de Boris Grushenko.
- Toma el dinero y corre.

Cómicas con elementos extraños de puesta en escena:

- Sueños de un seductor.
- Zelig.

Cómicas con muy buen guión:

- Balas sobre Broadway.
- Misterioso asesinato en Manhatan.
- Broadway Danny Rose.
- Días de radio.

No tan cómicas pero muy recomendables:

- Desmontando a Harry.
- Annie Hall.

Algo de comedia, pero dramas:

- Hannah y sus hermanas.
- Delitos y faltas.
- Maridos y Mujeres.

What's new?

Siguiendo con esta tendencia veraniega en la que me ha dado por adentrarme en terrenos desconocidos, os presento los títulos del comienzo de "what's new pussycat", película que fue la primera de Woody Allen como actor y guionista, según me dice la Wiki, una amiga escandinava que tengo. La Wiki, que se las sabe todas, también me dice que salen Peter Seller y Peter O'toole, pero eso ya lo sabía yo, porque la he visto.

Tony Manero Vs. Napoleon Dynamite

Más posts veraniegos.
Está en desuso, pero durante años todo el mundo entendía qué significaba ser un "Travolta". Napoleon Dynamite, extrañísima película del género freak-al-frente, no tuvo el éxito de "Fiebre del sábado noche". Pero creo que decir de alguien "es un Napoleon (sin tilde)" podría ahorrar palabras a la hora de describir su forma de bailar.

Me encanta el instante 1:24. De hecho para alguno seguro que cambia el sentido de lo visto.


Y aquí debajo dejamos a Travolta ganándose su derecho a entrar en la RAE.

Cuando los cerdos vuelen... (II)

... yo podré llevar un traje negro con fina corbata negra y la camisa más blanca que ojos humanos puedan contemplar sin ser cegados y aun asi ser la cosa más sexy que mente humana pueda concebir.



Y después de haber puesto al público en pie con mi flow, me iré a tomar cervezas hasta que salga el sol.

Cuando los cerdos vuelen...

Aquí en España, o eso creo yo, es más cuando las ranas crien pelo, cuando telecinco deje de dar asco, cuando los políticos y los banqueros dejen de reirse de nosotros o cuando llegue el segundo advenimiento de la Virgen del Pilar. En otros sitios se usa más "Cuando los cerdos vuelen". El caso es que cuando alguna de estas cosas pasen va a haber un follón muy grande. Los chicos y las chicas guapas van a tener que salir con las chicas y los chicos feos, mucha gente va a tener que hacer ese gran esfuerzo que prometió a cambio de que ocurriese alguna de estas cosas e incluso se podría llegar a lograr la paz mundial y el fin del hambre en el tercer mundo (¿Españistan?).

El caso es que ese día ha llegado. Los cerdos vuelan...

Este no es mi terreno pero...

... aún asi me arriesgo y os enseño lo siguiente. A mi me ha gustado, cualquier otro análisis más profundo se lo dejo a los entendidos.



via los cervatillos no se fijan

Zindagi na milegi dobara

Más exotismo desde la India. Hace semanas poníamos por aquí un anuncio indio de jabón rodado en una España sacada de las mil y una noches. Ahora atacan en forma de película. Su título traducido: "Sólo se vive una vez"
Por el trailer, y sin entender ni papa, no se por qué Jennifer Aniston no se animó a protagonizarla.
He aquí la mezcla que desbanca al melón con jamón, el paté con mermelada, la piña con queso y el chocolate con Cabrales: Bollywood con la tomatina de Buñol.



Y de postre, Sevillanas a lo Bollywood.

Garotas Suecas

Como su propio nombre indica, Gatoras Suecas es un grupo brasileño. Los he descubierto hace poco, bueno, ayer. Y como me han gustado mucho, me he puesto a buscar por internete y he encontrado definiciones para su música del tipo: psych-soul-garage-pop, garage-rock, indie, rock nervioso... No tengo ni la más remota idea de qué significa ninguna de ellas, pero por alguna extraña razón todas encajan cuando los oyes.

Flor Blanca, Pétalo Carmesí (The crimson petal and the white)

Miniserie de la BBC de 4 capítulos basada en la muy recomendable novela de Michel Faber. Narra la historia de una prostituta a finales del XIX y del rancio aristócrata que se encapricha de ella. Aunque también se preocupa de la esposa del aristócrata.
No quiero contar mucho más.

Solo que, para variar, las mansiones son tan bonitas como sucias las calles de los burdeles.

Aquí los primeros minutos de la serie.

Blogger de Niro

Este juego de palabras da nombre a un blog que descubrí ayer y que no se si tiene raíces ciudadrealeñas. Pero tiene ilustraciones y juegos de palabras de lo más Hombre Malo Vs. Kriskros. Quizá ya sea muy conocido, pero el mayor friki que conozco del mundo Blog, Apple y "ahora me compro un tocadiscos porque es lo que haría Steve Jobs", no sabía de él.
Mr. Moustache, sí. Y su favorito era este que dejo aquí al lado con permiso del copyright si lo hubiera: "Rabino Diego".

Aquí dejo el enlace: Blogger de Niro

El oeste triste de Tabernas

Salvo cosas con efectos especiales, ya no hay peli que se llame a sí misma "Western" que no lleve de apellido "Crepuscular". Parece que no se puede hacer una película con los códigos de este género sin que sea desde la perspectiva de que ese mundo se acaba, que sus personajes están hartos de todo o que el dinero que deja el ferrocarril está a punto de que asfalten la calle principal y prohiban la venta de pistolas.
Hace unos años fui al desierto de Tabernas, en Almería, dónde hay pueblo-decorado del oeste. En él se rodaron bastentes películas de este género, mayormente italianas. Algunas de las casas sólo son fachadas. En otras, como el saloon, se puede entrar, e incluso pedirse una cerveza. Globalmente es un lugar muy triste. Hace tiempo que nadie lo cuida y las mismas personas que te cobran la entrada cuidan los caballos y hacen un teatrillo de persecución y tiros por el pueblo cada tres horas. Y de fondo, cuando estuvimos, un burro no paraba de rebuznar. Era un oeste triste por lo dejado y lo cerca que estaba de ser desmantelado, al tiempo que porque no tenía pinta de ir a remontar en un futuro próximo (ni lejano, la verdad). Una especie de pieza de arqueología de algo tan joven como el cine. Algo que mantenía cierta ilusión de un entretenimiento que ya no es tal. Ni los western interesan, ni a Almería se va a ver el desierto.
El caso es que en todo aquello había algo atractivo. No era feo, no era hortera, no era cutre. Me es difícil decir qué era. Y no quiero usar esa palabra.

DEPEDRO - Llorona

Ayer descubrí este grupo. Otro proyecto del guitarrista y cantante de Vacazul que tambien ha trabajado con Calexico y que tambien estuvo trabajando en el club de la comedia como parte del grupo que tocaba en directo en el programa entre otras cosas. Tambien compone para Amparanoia y Los Coronas entre otros. Escuché los dos discos y están realmente bien, pero la canción que más me gusto fue esta versión de una popular mexicana que creo que tambien ha sido cantada por Chavela Vargas (Chapela Vargas)



Aquí una versión con el solo con la guitarra. Más íntimo, menos florituras.

Obsolescencia programada

Obsolescencia es una de esas palabras no puedo dejar de decir sin alegrarme cuando no se traba en mi boca. Significa cualidad de obsolescente. Que a su vez significa que está cayendo en desuso.
Obsolescencia programada sería pues, la determinación previa a inicio de empleo de un producto de cuando va a caer este en desuso.
Obsolescencia programada es lo que hace que ninguna televisión funcione 5 años después de su compra o que las impresoras lleven un dispositivo interno que evite que duren demasiado.




Obsolescencia programada se acerca a lo que sus palabras indican, aunque le falta decir que gracias a la obsolescencia programada la caída en desuso se deberá no al cambio de hábitos o de modas, sino a la muerte del producto. Lo llaman "Obsolescencia programada" por no llamarlo "Muerte programada". Quizá porque en obsolescencia te enredas y juegas con la palabra en la boca, mientras que con muerte no. Si acaso pronuncias muerte sin la "r" y entreteniéndote más de la cuenta en decir la primera "e". ¿O no?

Más Aquí: Comprar, tirar, comprar